Los
temas más interesantes
relacionados con
el Mundo del arte (I)
TENDENCIAS
ARTÍSTICAS
El
arte contemporáneo
es el hacer artístico
que se desarrolla en nuestra
época. En el caso del
arte contemporáneo, se
desarrolla desde la teoría
postestructuralista la cual
ha acuñado el término
"postmoderno", ya
que desde esa teoría
se vislumbra la imposibilidad
de seguir creando desde los
preceptos de la originalidad
y la novedad (elementos propios
de la modernidad); en lugar
de ello se apunta a elementos
como reinterpretaciones, resignificaciones
y el giro lingüistico con
el fin de ampliar el concepto
de arte y establecerlo como
un acto comunicativo.
El
arte contemporáneo
es un estilo que abarca una
multitud de estilos nacidos
a principios del siglo XX.
Fauvismo, Cubismo, Expresionismo,
Dadaísmo, Surrealismo.
También el arte abstracto
, el expresionismo abstracto
, el arte cinético y
el op art ...
Cine
de animación >>
- El cine de animación
aún conserva su alma
artesanal y preciosista y
sus argumentos universales.
El
artefloral y el Ikebana >>
- Los expertos especialistas
en el arte floral y el arte
japonés de la Ikebana
atesoran un profundo conocimiento
del mundo de las flores y
de la naturaleza en general...
Amigurumis
>>
- Se trata de pequeñas
figuras, hechas de crochet
sobre todo, que siguen, la
estética kawaii; es
decir los paramétros
de lo "mono" (en
el sentido de simpatico, tierno,
infantil, encantador...)
Los
frikis y su creciente impacto
social >>
- Un "friki"
se puede definir como alguien
obsesionado por una afición
y que tiende a agruparse en
comunidades de fans. Por ejemplo,
una persona aficionada a la
informática, los cómics
y las subculturas del rol
y la ciencia ficción.
Avatares
virtuales >>
- Los avatares
se han convertido en un verdadero
fenómeno en Internet,
donde este tipo de animaciones
dan mucho juego en sitios
como "Second life"
o "Habbo Hotel".
Los internautas modelan, visten
y equipan estos personajes
vituales, creando con ellos
múltiples personalidades
y entornos...
Buscar
pareja en Internet: Los portales
de contactos o de relaciones
>>
- Los portales cibernéticos,
son cada vez más utilizados
para buscar pareja.
En Estados Unidos triunfan
los sitios cada vez más
especializados, que ponen
en contacto a grupos sociales
afines con intereses compatibles
"El
periódico de tu vida",
un regalo original para recordar
un día inolvidable
>>
- La publicación El
periódico de tu vida
incluye las noticias de actualidad
y un reportaje del acontecimiento
celebrado (una boda, una comunión,
un cumpleaños…).
El periódico de tu
vida
ofrece cuatro versiones
que se adaptan a cada evento.
Los creadores de El periódico
de tu boda han puesto en marcha
un nuevo proyecto, El
periódico
de tu vida, un regalo
original
y diferente con el
que recordar un acontecimiento
muy especial, como una boda,
una comunión, una jubilación,
un cumpleaños...
Baile
de Salón >>
- Crece la afición
al baile
de salón. Mover
el esqueleto al ritmo de la
música para quitarse
el estrés del trabajo,
cada vez es una práctica
más habitual.
Decorar
fachadas de edificios con
murales y graffitis >>
- Resulta sumamente decorativo
la decoración de las
fachadas de edificios o paredes
de patios de las casas. En
muchos lugares y culturas,
como México, China
y diversas zonas de África,
se suelen decorar las paredes
exteriores con vistosas pinturas.
Revitalización
artística de barrios
deprimidos y zonas degradadas
>>L-
Tradicionalmente y a lo largo
de la historia, el surgimiento
de nuevos focos artísticos
en las ciudades y la consiguiente
presencia de artistas y espacios
relacionados con el arte,
han surgido de forma espontánea
con la llegada de jóvenes
bohemios...
Arte
Visita: Visitando los Estudios
de Arte de los artistas >>
- Conocer a un pintor o escultor
es una labor dificil. Conscientes
de esta dificultad y con el
fin de darse a conocer, artistas
del sur de Suecia se pusieron
de acuerdo hace más
de 35 años para abrir
sus estudios, mostrar su obra
y poder vender sus trabajos...
El
arte y la locura >>l-
Creación, imágenes
insondables y mundo psicótico.
Misterios de la mente y el
alma que el hombre a lo largo
de la historia ha intentado
plasmar a través de
la creación
artística. Secretos
y enigmas que la mente esconde
en sus más recónditos
y aún desconocidos
rincones...
Allan
Kaprow y el happening >>- Allan
Kaprow ocupó
un lugar esencial en la historia
del arte del siglo XX al haber
creado y desarrollado la forma
de arte denominada "happening",
del que es considerado su
fundador.
Instalaciones
>>
- La confluencia entre creación
y espacio expositivo ha cristalizado
en las últimas décadas
en el fenómeno de las
instalaciones.
En una "instalación",
los objetos no existen separados
de la accion artística,
que los piensa y proyecta
en relación a su exhibición.
Fluxus
>>
- Fluxus, es por tanto un
movimiento alternativo y radical
heredero del dadaísmo
y el surrealismo. Está
formado por grandes intelectuales
que se afanan en buscar la
parte
irracional, no convencional
de la creación artística.
Nam
June Paik, el padre del videoarte
>>
- Nam
June Paik, uno de los
creadores más importantes
de la segunda mitad del siglo
XX, es apreciado por muchos
críticos e historiadores
como el padre del videoarte.
Los
videoartistas >>
- En el videoarte
(heredero de la televisión)
predominan el sonido y la
imagen. Ambos se combinan
con el fin de lograr una obra
artística.
Videojuegos
y videoconsolas, un regalo
para la Navidad >>Nuevas ediciones de juegos,
algunos ya verdaderos clásicos,
que tuvieron gran éxito
en el pasado se vuelven a
reeditar para convertirse
en uno de los regalos más
relevantes durante las fiestas
de Navidad.
La
Web Fotography Los net reporter
o reporteros de la realidad
virtual >>
- La
Web Photography es
una manera de documentar o
reflejar el estado de la Red
(Internet) en un momento dado.
Una Red que se caracteriza
por cambiar de manera muy
rápida. Fotógrafos
y artistas captan imágenes
de Internet y de los videojuegos
on line que luego tratan y
exponen...
El
supermercado del arte >>
- Esta fórmula
innovadora se ha extendido
a las grandes superficies
y las tiendas especializadas
que han apostado por este
sistema de venta. La idea
de que cualquier persona,
sin necesidad de ser un entendido
(o experto) en arte puede
adquirir una obra original
de arte ha tenido gran aceptación
entre los ciudadanos...
Un
museo
es una institución pública
o privada, permanente, sin fines
de lucro, al servicio de la
sociedad y su desarrollo, y
abierta al público, que
adquiere, conserva, investiga,
comunica y expone o exhibe,
con propósitos de estudio,
educación y deleite de
colecciones de arte, científicas,
etc., siempre con un valor cultural...
Los
museos de arte contemporáneo
en Europa y EE UU
>>
- Uno de los fenómenos
más interesantes de
los años 80 y 90 en
el mundo del arte ha sido
la extensión de la
red de museos
de arte contemporáneo
en el mundo y sobre todo en
el Norte de Europa, España
y América del Norte,
también en Asia.
El
Museo de Arte Contemporáneo
de Castilla y León
(MUSAC)
>>
- El Museo
de Arte Contemporáneo
de Castilla y León
(MUSAC), obra de los
arquitectos Emilio Tuñon
y Luis M. Mansilla, ha obtenido
el máximo galardón
de la obra arquitectónica
en la Unión Europea,
el Premio Mies van der Rohe.
El
Museo Nacional de Artes Decorativas
>>
- El Museo Nacional de Artes
Decorativas (en Madrid) es
uno de los primeros museos
de esta temática creados
en Europa siguiendo el ejemplo
del South
Kensington Museum,
hoy Victoria and Albert Museum
de Londres. Siguiendo los
objetivos iniciales de estos
primeros museos se mantiene
la finalidad educativa exponiendo
de forma cronológica
y sistemática las diversas
colecciones...
Los
nuevos museos
>>
- Los nuevos
centros de arte han
dejado atrás el concepto
tradicional de exposición
basado en la creación
de un espacio diáfano
con grandes paredes blancas
para colgar cuadros. Los nuevos
espacios de arte apuestan
por la originalidad y la participación.
Nuevas
sedes y ampliaciones los grandes
museos del mundo >> - El futuro de los
grandes museos en plena
era de la globalización
donde el arte se ha convertido
en una industria mundial,
pasa por crecer y desarrollarse
por todo el mundo mediante
ampliaciones de sus sedes
y la búsqueda de nuevos
edificios.
Museos
en España >>- Algunas de las direcciones
y páginas web de los
más prestigiosos y
originales museos de España...
Museos
virtuales >>
- Algunas de las páginas
web de los más prestigiosos
y originales museos del mundo...
Las
compras de los museos de arte
contemporáneo en las
ferias de arte >>
- Los museos
y los centros de arte
contemporáneo están
empezando a despertar al coleccionismo
y van diseñando sus
propias políticas de
adquisición dando un
importante impulso al mercado
de arte del que se ven beneficiados
galerias (galeristas) y artistas.
Museos
de escultura al aire libre
en Madrid >>
- Los museos
al
aire libre a lo largo
y ancho de la región
madrileña muestran
interesantes esculturas integradas
en escenarios naturales tanto
rurales como urbanos.
Edificios
emblemáticos >>- El auge de la arquitectura
en España se refleja
en la proliferación
creciente de edificios
emblematicos - por
su contenido y continente
- en las distintas Comunidades
Autónomas. Sin duda
el prototipo de edificio emblemático
es el edificio del Museo
Guggenheim en Bilbao.
EL
MERCADO DEL ARTE
Dado
el funcionamiento del mercado
de arte se puede decir
que existe un ranking de prestigio
o valía entorno a los
diferentes artistas
entre las instituciones culturales
y también en los medios
de comunicación (prensa,
radio, TV) que incluyen el arte
en sus suplementos culturales
o en las revistas especializadas
en arte...
Cada
vez es más frecuente
la presencia de exposiciones
en la Web.
Generalmente se trata de información
acerca de muestras y exposiciones
realizadas en diversos lugares,
desde museos a galerías.
El
mercado del arte >>>- El inversor
particular experimenta
a partir de los años
80 un interés creciente
por el arte y en concreto
por el arte de las vanguardias
y el arte
contemporáneo.
Los grandes pintores baten
récords en las casas
de subastas y los pintores
vivos disfrutan de un interés
extraordinario en todas las
tendencias...
Información
y difusión del Arte:
El mercado del arte - ¿Quienes
intervienen del Mercado del
Arte? >>- En
una sociedad visual como la
que vivimos, el arte se ha
convertido en un fenómeno
colectivo. El artista encuentra
un conjunto complejo de vínculos...
La experiencia del arte, su
creación, gestión,
recepción y comprensión
estética es una realidad
canalizada a través
de las instituciones (Museos,
fundaciones), las galerías
y el comercio del arte en
general...
Coleccionismo,
Arte y Antigüedades >>
- Por "bienes
tangibles"(en el mundo de la
inversión) se entiende
aquellos objetos que por sus
características peculiares
adquieren interesantes revalorizaciones
con el paso del tiempo. Es
por ello que son objeto de
inversión, también
de coleccionismo.
Antigüedades
y Anticuarios >>
- España cuenta con
cientos de anticuarios
a lo largo de su geografía.
La profesión de anticuario
sigue viva y en alza, como
demuestra la existencia de
diversas ferias de antigüedades
y cuya representación
más destacable es Feriarte.
Transporte
y almacenamiento de obras
de arte >>
- Algunas
empresas se han especializado
en el transporte de arte.
Gracias a ello, a lo largo
de los últimos treinta
años, se han multiplicado
las exposiciones, ya que los
museos y coleccionistas acceden
con mayor facilidad al préstamo
de sus obras al recibir una
sólida garantía...
El
arte como una nueva clase de activo
financiero. - Los índices
y fondos de arte >>
- El arte
como inversión alternativa
está adquiriendo impulso
gracias al mayor número
de instrumentos
financieros de gran utilidad
para calibrar el valor de la inversión
realizada:
- Mayor número de índices
y datos financieros que siguen
la evolución del mercado
del arte...
El
arte en Internet. Los supermercados
de arte >>
- Múltiples son los
contenidos de arte
en internet:
- Páginas web dedicadas
a la historia del arte, galerías,
museos, subasta y venta de
antigüedades, colecciones
y objetos artísticos...
FERIAS
Y EVENTOS DE ARTE
Una
feria de arte o antigüedades
es un evento en cuyo transcurso,
un grupo de galerías
o anticuarios acuden a una ciudad
y llevan sus mejores objetos
para la venta al público.
El mundo del arte sigue un calendario
de ferias
internacionales de máximo
prestigio, donde los compradores
pueden adquirir obras de excepcional
calidad a precios de mercado.
Las
ferias de arte como referentes
del mercado de arte >>
- Una feria de arte o antigüedades
es un evento en cuyo transcurso,
un grupo de galerías
o anticuarios acuden a una
ciudad y llevan sus mejores
objetos para la venta al público.
Ferias
de arte y antigüedades
>>- Las feria de arte y/o
antigüedades son organizadas
por las asociaciones de galeristas
o anticuarios, quienes exigen
una determinada calidad en
las obras
de arte presentadas
(o que se pueden exponer)
así como un tiempo
determinado abierto al público.
ArteMadrid
>>
- Todos los años a
mediados del mes de Septiembre
se inaugura una nueva temporada
de otoño del arte en
Madrid. Las 45 galerías
agrupadas en la asociación
ArteMadrid
convierten la ciudad
en una gran fiesta de la creación
artística.
Estampa,
el Salón Internacional
del Grabado >>- Editores (galerías)
de todo el mundo (con la presencia
de numerosas galerías
extranjeras) ofrecen al público
las novedades del mercado
del grabado y de la obra múltiple.
Feriarte
>>- Feriarte
es una feria para comprar
y disfrutar del arte. Dicha
feria se ha convertido en
un destacado foro para conocer
la actualidad del mercado
del arte y las antigüedades.
PHotoEspaña
(PHE) >>- Durante casi dos meses,
(junio y julio) Madrid (España)
se convierte en la gran capital
de la fotografía.
Este gran escaparate es el
único gran festival
europeo de fotografía
organizado por una empresa
privada.
Feria
de Arte de Berlín
>>- La Feriade arte
contemporáneo
de Berlin
desempeña un papel
decisivo en el desarrollo
del mercado del arte internacional
y en el aumento de galerías
establecidas en Berlín,
contribuyendo a solidificar
la posición de los
artistas de Berlín
(así como a los artistas
jóvenes) en el mundo
del arte.
Feria
de Arte de Basilea >>- La
Feria de Arte de Basilea (Art
Basel) es una de las
ferias de arte contemporáneo,
más importantes del
mundo que reúne importantes
galerías de arte de
alta calidad de todo los países
y que ofrecen una completa
muestra del mercado
artístico internacional
actual.
Tefaf:
La feria de arte más
importante del mundo
>>- Coleccionistas e inversores
de arte de todos los países
se reunen todos los años
en Tefaf
en Maastricht (Holanda), una
de las ferias de arte más
importantes en el mundo.
The
Armony Show en Nueva York
>>- The
Armony Show se celebra
en Nueva York cada año.
Otras tres ferias alternativas
coinciden en la ciudad (DIVA,
Scope y Pulse) elevando el
número de salas participantes
a más de 350 y convirtiendo
la feria nacida en 1994 en
una excelente semana dedicada
al arte contemporáneo
y que ha sido bautizada como
"la
semana del Armony".
I
Bienal de Canarias
de Arquitectura, Arte y
Paisaje >>- El espectacular paisaje
canario: Volcanes, palmeras,
arena y mar, nos invita
a admirar una vez la mayor
obra creativa existente
y que no es otra que la
de la propia Naturaleza.
Exposiciones
de arte
>>- Una exposición
es un evento cultural programado
con tiempo para dar a conocer
una manifestación artística,
para rememorar o aludir a
una efeméride determinada
o para mostrar la obra (trayectoria
artística) de un artista...
MOVIMIENTOS
ARTÍSTICOS (VANGUARDIAS)
Un
movimiento
artístico es una
tendencia o estilo artístico
con una filosofía o meta
específica en común,
seguida por un grupo de artistas
durante un período de
tiempo.
Arte
Cinético >>- Los cinéticos
fueron un grupo de artistas
que en la década de
los cincuenta, y de la mano
de la galerista parisina Denis
René, apostaron por
el pensamiento como el arma
más poderosa de la
expresión artística.
Arte
Conceptual y Sol LeWitt >>
- Sol
LeWitt fue pionero
del arte conceptual. Pieza
clave en el desarrollo del
arte americano surgido en
contestación al expresionismo
abstracto de posguerra.
Arte Digital >>
- El
arte digital nació
a mediados de los años
noventa, con el llamado Net.Art.
El Net.Art fue el principio,
la primera oleada de arte
digital, en la que lo importante
era explorar el medio.
El
Neoexpresionismo de Anselm
Kiefer
>>
- El
artista
alemán Anselm
Kiefer
es uno de los grandes artistas
del neoexpresionismo. Sus
trabajos fusionan la pintura,
la escultura y la fotografía,
mediante técnicas como
el collage y el asamblage.
Videoarte
>>
- En el videoarte
(heredero de la televisión)
predominan el sonido y la
imagen. Ambos se combinan
con el fin de logra una obra
artística. El vídeo
es un medio de expresión
artística que permite
crear múltiples mundos
sugerentes.
El
arte marginal >>
- Desde mediados del siglo
XX, el arte
marginal - art brut
y
outsider
art - sirvió
a aquellos artistas al margen
de la sociedad para expresar
sus inquietudes y sentimientos.
El influjo de estos artistas
marginales (excéntricos)
en los artistas profesionales
fue intenso en algunos de
ellos y de la talla dePaul
Klee, Miró, Schiele,
Tàpies...
Breve Glosario de arte moderno
>>
- Nuevas tendencias en el
arte actual: Los artistas
contemporáneos apuestan
por las nuevas técnicas
y formatos...
ARTISTAS
CONTEMPORÁNEOS
El
arte contemporáneo
se suele definir como el arte
elaborado después de
la Segunda Guerra Mundial. Los
museos de arte denominan arte
contemporáneo a las colecciones
de este periodo.
En sentido amplio, el arte
contemporáneo
es el hacer artístico
que se desarrolla en nuestra
época.
Annie
Leibovitz >>
- La
fotógrafa Annie
Leibovitz, es quizás,
quien mejor haya sabido explotar
la capacidad hipnótica
que ejercen los personajes
famosos en la cultura popular
actual.
Anselm
Kiefer >>
- Anselm
Kiefer (Donaueschingen, 1945)
trabaja desde hace
más de 14 años
en Barjac, una localidad del
sur de Francia creando sus
pinturas y esculturas.
Benjamin
Palencia y la Escuela de Vallecas
>> -
Benjamín
Palencia, asimiló
con intensidad las tendencias
pictóricas que llegaban
a España, desde el
cubismo al surrealismo, el
primitivismo rupestre e icónico,
siempre siendo fiel a los
espacios y volúmenes
inmersos en los horizontes
de las planicies manchegas...
Bill
Viola y "Las Pasiones"
>>- Bill
Viola fue el pionero
del videoarte desde los años
sesenta. El artista experimenta
con las imágenes para
retratar los estados emocionales
y los cambios en los sentimientos
en "Las
pasiones", con
trece piezas (videoinstalaciones)
realizadas entre 2000 y 2002.
Craigie
Horsfield >>- Craigie
Horsfield (Cambridge
1949), artista y fotógrafo
inglés, fue nominado
en 1996 para el Premio Turner...
Edward
Steichen >>- Edward
Steichen es uno de
los fotógrafos más
influyentes y controvertidos
del siglo XX.
Diane
Arbus >>
- Diane
Arbus (Nueva
York, 1923-1971) es
una de las figuras cumbre
de la historia de la fotografía.
El
fin que perseguía Diane
Arbus a la hora de fotografiar
era la búsqueda del
conocimiento de quién
somos.
Douglas
Gordon >>
- Douglas
Gordon utiliza el cine
y la televisión para
abordar los temas de la percepción,
la comunicación o la
interpretación de las
relaciones y situaciones humanas...
Gilles Aillaud >>- Gilles
Aillaud es un creador
plástico dificil de
encuadrar, porque no sólo
fue un gran pintor y un gran
escenógrafo, sino también
un filósofo que supo
plasmar sus reflexiones en
los espacios y lienzos creados
por él...
Jaume Plensa >>
- De Jaume
Plensa se conoce las
esculturas para espacios públicos
y sus trabajos de escenografía...
Jean Arp >>
- Jean
Arp, escultor, pintor,
poeta... experimentador inagotable
del Siglo XX, elige desde
un principio el camino de
la búsqueda visionaria
de lo esencial (de la pureza)
Josef
Koudelka, el fotógrafo
nómada >>
- Josef
Koudelka se define
como un observador de la vida.
El mítico fotógrafo
de la agencia Magnum lleva
más de cuarenta años
fotografiando y casi el mismo
tiempo viajando por todo el
mundo.
Juan
Barjola >>
- La libertad de su pincelada
acorde a su crítica
social y el desgarro de la
belleza luminosa y vital que
transmiten sus obras, hacen
de Juan
Barjola uno de los
más destacados pintores
expresionistas españoles
del Siglo XX.
Keith
Haring >>
- Keith
Haring es uno de los
hijos del pop art, aquellos
artistas que en los años
80 iban de la mano de Warhol...
Manolo
Valdes >>
- Entre 1964 y 1981, Manolo
Valdés alcanzo gran
notoriedad desde Equipo
Crónica. En
compañía de
Rafael Solbes, fallecido en
1981, reintepretó a
los grandes pintores de la
Historia a ritmo de pop-art.
Malevich
>>
- Kasimir
Malévich (Kiev, 1878
- Leningrado, 1935),
excepcional pintor vanguardista
ruso, es el padre de la corriente
artística denominada
suprematismo.
Max
Beckman >>
- Caos, violencia y desesperación.
Durante años las obras
de Max
Beckmann reflejaron
la terrible experiencia vivida
en la Primera Guerra Mundial.
Fueron años inquietantes,
en los que el artista, atormentado
por sus recuerdos,
Mujeres
artistas >>
- A lo largo de la historia
del arte han existido numerosas
mujeres artistas que
han pasado un tanto desapercibidas
o que han sido descubiertas
tardíamente.
Nam
June Paik >>
- Es uno de los creadores
más importantes de
la segunda mitad del siglo
XX, es apreciado por muchos
críticos e historiadores
como el padre del videoarte.
Oscar
Niemeyer >>
- La mayor obra de Oscar Niemeyer
y por la que fue reconocido
en todo el mundo, fue la creación
de la ciudad de Brasilia,
en la que se encargó
de diseñar desde los
edificios oficiales, con oficinas
y sedes del Gobierno de su
país, hasta la catedral.
Philip
Guston >>
- Amigo de
Jackson
Pollock, al que
siguió desde Los Ángeles
hasta Nueva York y con el
que compartió los ideales
del expresionismo abstracto,
Guston
dio en 1970 un sorprendente
viraje hacia sus orígenes
figurativos en trabajos de
una fuerte carga autobiográfica
y social.
Robert
Rauschenberg >>- Artista norteamericano,
inventor de los "combine
paintings" o "collages"
creados con diversos objetos
cotidianos así como
sus famosos "collages
fotográficos",
fotografías sobre lienzos
pintados. Sus collages fotográficos
fueron convertidos en litografías
y serígrafías.
Robert
Whitman >>- Robert
Whitmanfue
precursor del uso de la tecnología
del arte y de la "performance"como
instrumento artístico.
La trayectoria artística
(breve pero intensa) de Whitman
resulta muy influyente en
la evolución el arte
en el Siglo XX.
Roy
Lichtenstein y el Pop Art
>>
- El arte
pop está basado
principalmente en la elevación
de los productos seriados
de la sociedad de consumo
a la categoría de objeto
de arte culto. Algunas de
las fuentes
culturales en que el
arte pop de Roy
Lichtenstein se inspira
son...
Santiago
Calatrava >>- Los trabajos de Santiago
Calatrava se multiplican
por todo el mundo. Es una
de las estrellas de la arquitectura
mundial, disfrutando sus obras
de una marcada identidad...
Victor
Horta, padre del art nouveau
>>
- La ciudad de Bruselas es
cuna del
Modernismo. Sus calles
están plagadas de bellos
edificios diseñados
con estilo modernista, movimiento
que causó furor en
toda Europa a finales del
siglo XIX.
Howard
Hodgkin (Londres 1932)
>>- Howard
Hodgkin está
considerado como uno de los
creadores más originales
del arte
contemporáneo.
Hodgkin
estuvo vinculado en sus orígenes
al arte
pop y a la abstracción.
Toda su obra destaca por su
peculiar forma de jugar con
los colores.
BELLAS
ARTES
Bellas
Artes se denomina a aquellas
que tienen por finalidad expresar
la belleza; históricamente
las principales son:
- La arquitectura, la escultura,
la pintura y la música...
Tiendas
de Material de Bellas Artes
>>- Si
eres propietario de una tienda
de útiles enBellas
Artes y deseas aparecer
en nuestro Directorio envianos
a nuestro correo electrónico,
los datos más significativos
que describan tu actividad...
Materiales
para la pintura al óleo
>>
- Pintar al óleo
es cubrir con pintura al aceite
una superficie de tela, madera,
cartón, papel u otro
material. Pintar al óleo
es conocer los pigmentos y
los aglutinantes, saber cómo
se mezclan unos con otros,
cómo se adhieren al
lienzo o al papel en
gruesos empastes o finas veladuras,
cómo se puede lograr
con ellos el efecto deseado...
Material
para pintar con acuarelas
>>
- La acuarela
es un medio artístico
apasionante pero con un grado
de dificultad importante.
Saber elegir correctamente
los colores, los pinceles
y el papel, dominar las diferentes
técnicas de la acuarela
y por último pintar
un cuadro, requiere de un
periodo previo de formación,
dedicación y experiencia.
La elección del
material adecuado es
fundamental para un buen desarrollo
de la práctica de la
pintura con acuarela.
Pintura
a la Acuarela >> -
Para los principiantes, lo
primero es dominar la técnica
de la aguada
uniforme. Una vez dominada,
se pueden utilizar técnicas
más interesantes y
útiles como la aguada
degradada, la superposición
y la de acuarela húmeda.
Talleres
artesanales >>- Un Taller
o
fábrica artesanal
es un centro de producción
que atesora una serie de características
que le diferencian cualitativamente
de otro lugar donde se pueda
fabricar cualquier otro objeto...
Taller
de Patchwork (Retacería)
>>- El patchwork
es el arte introducido por
las mujeres de los pioneros,
los primeros colonizadores
de América, que confeccionaban
manteles, cortinas, colchas
e incluso prendas de vestir
simplemente cosiendo entre
sí numerosos retazos
de tela.
Café
de Artistas >>- La
"tertulia"en cafés fue
en otros tiempos una institución
muy arraigada en Madrid y
en otras provincias españolas.
Su primera aparición
como tal la encontramos en
tiempos de la Ilustración
con la proliferación
de los primeros cafés...
FORMACIÓN
y ENSEÑANZA
Los
Cursos
"on line" más
demandados por los estudiantes
en España son:
- Cursos referidos al ámbito
de la salud, Cursos de idiomas,
Cursos en materias de Formación
Profesional, Cursos de informática
y nuevas tecnologías,
Cursos para profesores, Cursos
de Arte y
Cultura, Cursos en materia
empresarial y financiera...
Escuelas
y talleres de arte y artesanía
>>
- ¿Cuales
son las características
que debe cumplir unaescuela
donde se imparta enseñanza
teórica y práctica
en materias relacionadas con
el mundo del
Arte y la Artesanía?